![\"\"](\"http:\/\/www.comicleser.de\/wp-content\/uploads\/2018\/11\/Jane.jpg\")
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Immer wieder werden f\u00fcr das Kino Werke aus der klassischen Literatur einem Lifting unterzogen und in die Gegenwart transportiert, nicht zuletzt auch mit dem Ziel, eine neue Generation f\u00fcr die vermeintlich angestaubten Geschichten und Themen zu begeistern. Vor allem der gute alte Shakespeare wird dabei nicht verschont \u2013 so geschehen bei Hamlet, Romeo und Julia (die Pop-Version mit Leonardo DiCaprio), oder Richard III., wo die Handlung in ein faschistisches England der 1930er Jahre versetzt wurde. Bisweilen treiben diese \u201eNeuauflagen\u201c auch kuriose Bl\u00fcten, so zuletzt bei Jane Austens \u201eStolz und Vorurteil\u201c, das mal eben um Zombies<\/a> erweitert wurde \u2013 und floppte. Jetzt wagt sich mit Aline Brosh McKenna eine etablierte Drehbuchautorin (u.a. \u201eDer Teufel tr\u00e4gt Prada\u201c, \u201eWir kaufen einen Zoo\u201c) nicht nur an das Medium Comic, sie modernisiert dabei auch noch einen Roman-Klassiker aus der viktorianischen \u00c4ra: \u201eJane Eyre\u201c von Charlotte Bront\u00eb, erschienen 1847. Und das klingt so:<\/p>\n Endlich hat die junge Jane gen\u00fcgend Geld gespart, um von zu Hause fortzugehen. Von der Familie ihrer Tante, wo sie stets vernachl\u00e4ssigt oder gar ignoriert wurde. Ihr Ziel: New York<\/a>. Dort hat sie bei Hector eine Bleibe gefunden und will, da sie gerne und gut zeichnet, Kunst studieren. Aber um ein Stipendium zu erhalten, muss sie einen Job vorweisen, den sie dann auch recht schnell ergattert, n\u00e4mlich als Nanny f\u00fcr ein kleines M\u00e4dchen. Das hei\u00dft Adele und hat einen stinkreichen Vater namens Edward Rochester, der seine Tochter als Workaholic sichtlich vernachl\u00e4ssigt. Die Mutter kam bei einem Raub\u00fcberfall ums Leben. Anfangs ist Jane der Job nicht geheuer. Das Appartement ist riesig, d\u00fcster und einsam, h\u00e4ngt voller Bilder der toten Mutter. Und Rochester bleibt zuerst ein unnahbares Phantom. Doch im Gegensatz zu ihren Vorg\u00e4ngerinnen h\u00e4lt Jane Adele zuliebe durch. Ihre resolute und hartn\u00e4ckige Art f\u00e4llt auch dem Hausherrn auf, der langsam seine arrogante und herablassende Haltung Jane gegen\u00fcber aufzugeben scheint. Beide kommen sich n\u00e4her. Doch Jane ahnt, dass Rochester ein gef\u00e4hrliches Geheimnis umgibt\u2026<\/p>\n Die Story konzentriert sich ganz auf die Entwicklung des Verh\u00e4ltnisses zwischen Jane und Rochester. Janes Kindheit als Waisenkind, im Roman ausf\u00fchrlich geschildert, wird in einigen wenigen Seiten zu Beginn abgehandelt. Dennoch sind ihre Kindheitserfahrungen f\u00fcr sie pr\u00e4gend, als Motivation Adele weiter beizustehen und das Kind, das ebenfalls vernachl\u00e4ssigt und als Einzelg\u00e4nger abgestempelt wird, zu unterst\u00fctzen. Das scheint auch Rochester zu imponieren, der von seinem hohen Ross herabsteigt und sich pl\u00f6tzlich nicht nur mit seiner Tochter, sondern auch mit Jane zu besch\u00e4ftigen scheint. Aber w\u00e4hrend sich langsam eine traute Zweisamkeit einstellt \u2013 zumindest f\u00fchlt das Jane so \u2013 sp\u00fcrt sie auch, dass irgendetwas nicht stimmt. Warum muss sie sich um jeden Preis von der T\u00fcr im zweiten Stock fern halten? Was verbirgt sich dahinter? Was verheimlich Rochester und warum verschwindet er immer wieder f\u00fcr Tage oder gar Wochen ohne ein Wort? In der zweiten H\u00e4lfte der Geschichte folgt dann die fulminante Aufkl\u00e4rung dieser Fragen. Hier \u00fcberschlagen sich die Ereignisse und die geheimnisvolle Lovestory entwickelt sich zum Action-Thriller, in den Jane unfreiwillig hineingezogen wird. Inklusive feurig-dramatischem Finale.<\/p>\n Hier l\u00e4sst Aline Brosh McKenna ihre ganze Drehbuch-Erfahrung einflie\u00dfen, hier entfernt sich die Story massiv von ihrer literarischen Vorlage und wird zu einem Hollywood-Streifen in Comic-Form. F\u00fcr die ist Zeichner Ram\u00f3n K. P\u00e9rez verantwortlich, der v.a. durch seine mutige und erfrischende Adaption des Jim Henson-Drehbuchs \u201eTale of Sand\u201c<\/a> auf sich aufmerksam machte und daf\u00fcr diverse Preise einheimste. Schon seine Einf\u00fchrung in die Story beeindruckt: Jane sagt ihrer schwarz-wei\u00dfen, tristen Vorstadt-Jugend ade und betritt ein New York, das von Panel zu Panel immer farbiger und bunter wird. Bei wichtigen Szenen variiert P\u00e9rez geschickt und erh\u00f6ht damit die Dramatik: einmal nutzt er Doppelseiten gro\u00dffl\u00e4chig als Panorama, dann teilt er seine Seiten in viele gleich gro\u00dfe Panels auf und symbolisiert damit filmische, schnelle Schnittfolgen. Und das sehr bewusst und gewollt und vor allem clever eingesetzt. Insgesamt ein gelungener Band, optisch aufregend, wenn auch keine moderne Adaption des Romans, sondern eher aus Motiven daraus bestehend. Aber macht ja nix. (bw)<\/p>\n